Woodstock (1970) vietsub

 

Đó là thời tốt đẹp nhất, đó là thời kỳ tồi tệ nhất; đó là thời đại khôn ngoan, đó là thời đại ngu xuẩn; đó là thời đại của niềm tin, đó là thời đại của nghi ngờ; đó là thời đại của ánh sáng, đó là thời đại là mùa của bóng tối; Đó là mùa xuân của hy vọng, là mùa đông của tuyệt vọng; tất cả chúng ta đều hướng thẳng về thiên đường, tất cả chúng ta đều đang đi về hướng ngược lại.

                                                            --Dòng chữ

 

         Năm 1969, nước Mỹ bị bao phủ trong bầu không khí ảm đạm của Chiến tranh Việt Nam, 550.000 lính Mỹ được đưa đến chiến trường Việt Nam, trung bình mỗi tháng có 800 lính thiệt mạng vào năm 1969, mặt khác là hoạt động phản chiến khốc liệt trong nước. khiến nước Mỹ phát điên. Hầu hết người Mỹ, đặc biệt là giới trẻ, đều chán nản, nghi ngờ, tức giận và bất mãn. Ngược lại hoàn toàn, tôi thấy trong bộ phim tài liệu “1969 Woodstock” những khuôn mặt hồn nhiên và khung cảnh vui tươi của những người trẻ này tụ tập tại Lễ hội âm nhạc Woodstock ở ngoại ô New York. Họ từ bỏ cách cư xử hiền lành và học hành đều đặn, lắc lư điên cuồng theo điệu nhạc trên bãi cỏ lầy lội dưới cơn mưa tầm tã. Họ chơi đùa, tát, choáng váng, thiền định, họ ca hát, nhảy múa, sử dụng ma túy, biểu diễn nghệ thuật biểu diễn… Bằng hình thức này, họ bày tỏ và bộc lộ sự ghê tởm chiến tranh, chế nhạo và khinh miệt nền chính trị đạo đức giả và nền văn hóa tầm thường.

         "1969 Woodstock" của đạo diễn Michael Wadley mất hơn ba giờ để ghi lại phong trào phản văn hóa kéo dài ba ngày với chủ đề "tình yêu và hòa bình" diễn ra tại trang trại vào tháng 8 năm 1969—— Lễ hội âm nhạc nổi tiếng nhất trong lịch sử : Woodstock.

          Ngày nay, văn hóa lễ hội âm nhạc của Trung Quốc đã dần phát triển và trở nên phổ biến hơn từ một nền văn hóa ngách và rìa. Là một hình thức kinh doanh và giải trí, ngày càng có nhiều người tham gia và tận hưởng niềm vui tự do, giải thoát. Tuy nhiên, ít người hiểu rằng với tư cách là nguồn gốc và cột mốc quan trọng của lễ hội âm nhạc, sự xuất hiện và lịch sử của Lễ hội âm nhạc Woodstock 1969 càng mang thêm ý nghĩa. Nó ghi lại một bài hát lịch sử được viết bằng cuộc đời và tâm hồn của những thanh niên hippies vào cuối những năm 1960, những người ủng hộ "tình yêu và hòa bình" trong tiến trình lịch sử xã hội Hoa Kỳ, một điều không tưởng thực sự được xây dựng bằng âm nhạc làm cầu nối.

         "Chúng tôi dự kiến ​​sẽ có 50.000 người mỗi ngày, nhưng một triệu người đã đến. Tôi đói suốt hai ngày vì không thể ra ngoài mua thức ăn nên tôi đã ăn bánh ngô. Những đứa trẻ này thật tuyệt. Chúng luôn luôn là 'Thưa ngài' thế này', 'Thưa ngài' ' đó, 'Cảm ơn' thế này, 'Cảm ơn' thế kia. Không ai có thể phàn nàn về những đứa trẻ này. Lễ hội này quá lớn đối với thế giới. Chưa từng có điều gì xảy ra như Đèo này."

        Đây là phần mở đầu của bộ phim tài liệu "Woodstock 1969", trong đó một ông già địa phương đang được đoàn quay phim phỏng vấn. Vài tháng trước khi lễ hội âm nhạc được tổ chức, người dân ở đó vẫn coi những người trẻ đến đây là tai họa và phản đối kịch liệt việc tổ chức lễ hội âm nhạc - giống như thái độ của tôi trước khi xem phim. Tuy nhiên, khi tôi nhìn thấy ban nhạc đầu tiên mang đàn ghi-ta lên sân khấu và hàng trăm nghìn khán giả bắt đầu reo hò cổ vũ, thần kinh của tôi không còn kiểm soát được tuyến lệ nữa.

        Thật khó để tưởng tượng rằng một lễ hội âm nhạc chỉ do bốn người tổ chức và được tổ chức ở một vùng nông thôn hẻo lánh lại có sức mạnh lớn đến vậy, thu hút hàng triệu người lái xe từ khắp mọi miền đất nước. Đây là sức mạnh của âm nhạc, sức mạnh của lý tưởng “tình yêu và hòa bình” được thể hiện trong âm nhạc và sức mạnh của tâm hồn. 450.000 người tụ tập quanh sân khấu và bãi cỏ của thị trấn, ca hát và nhảy múa, và một triệu người bị mắc kẹt trên đường đến lễ hội âm nhạc - vì tắc đường, ban tổ chức phải dùng trực thăng để vận chuyển các ban nhạc biểu diễn và một bộ phận khán giả. Trong ảnh, từ chụp ảnh từ trên không, có thể thấy hàng chục nghìn ô tô các loại đậu và chen chúc trên mọi mảnh đất, mọi con đường trong thị trấn, cùng khung cảnh biển người sôi sục khiến người ta không thể bình tĩnh. xuống trong một thời gian dài.

         Điều khó tưởng tượng hơn nữa là trong hoàn cảnh như vậy, tại một thị trấn nhỏ nơi hàng triệu người tụ tập, tại lễ hội âm nhạc Woodstock, nơi văn hóa hippie lan tràn và không có cảnh sát, không có bạo lực trong suốt ba ngày. Như người tổ chức đã hào hứng nói tại lễ hội âm nhạc: “Đây không phải là sự kết thúc, đây chỉ là sự khởi đầu. Ở đây không có cảnh sát, không có điều kiện ở đây, chỉ có tình yêu và hòa bình. Thế hệ này và nền văn hóa này khác xa nhau”. từ thế hệ cũ và nền văn hóa của họ. Không cảnh sát, không súng, không gậy, không đấu khẩu. Mọi người chung tay và giúp đỡ lẫn nhau. Những điều này đã có hiệu quả khi chúng tôi đến đây, và chúng sẽ tiếp tục như vậy, bất kể thế nào cái gì Cái gì. Khi mọi người quay trở lại thành phố của họ, những chuyện như thế này cứ xảy ra."

         Trong thời đại đầy bối rối và bất mãn này, con người không bao giờ phàn nàn về mưa lớn, bùn lầy, đói khát hay điều kiện tồi tàn trên đồng cỏ nghèo nàn. Họ có thể vui chơi dưới mọi hình thức - kể cả tình dục phổ biến và ma túy. thể hiện lý tưởng thuần khiết nhất của họ: tình yêu và hòa bình. "Những điều kiện này không ảnh hưởng đến tôi và bạn bè của tôi. Chúng tôi thưởng thức âm nhạc một cách thỏa thích, luôn duy trì trạng thái phấn khích cao độ và kết bạn mới. Đây là tiết lộ thứ hai mà Woodstock mang đến cho chúng tôi - trong Giữa một nhóm này những người trẻ trong ảo giác, những người xa lạ có thể nhanh chóng trở thành bạn bè, và mọi người có thể hòa hợp như anh chị em. Bạn có thể cảm nhận được tình bạn thân thiết và sức hút tập thể. Tinh thần huynh đệ đó có lẽ là điều tôi nhớ nhất vào cuối những năm 1960." người tham gia cho biết trong một cuộc phỏng vấn sau đó.

         Về kỹ thuật nghệ thuật, phần thành công nhất của bộ phim là đối với một lễ hội âm nhạc phức tạp và hỗn loạn, nơi bầu không khí và tinh thần là linh hồn, đạo diễn Wadleigh đã thực sự khôi phục lại mọi thứ ở thời điểm và địa điểm đó qua phim, cho phép tất cả người xem dù ở thời đại nào hoặc bộ phim họ tham gia. Bạn có thể đắm chìm trong vùng đất đó, và bị lây nhiễm đến mức tim đập thình thịch và mắt bạn đẫm lệ. Theo ước tính của tôi, tỷ lệ trình diễn âm nhạc trong phim khoảng 60%, trong khi tỷ lệ người trong cảnh được kiểm soát ở mức 40%, tôi nghĩ điều này là vừa phải.

         Trong phim tài liệu, Wadleigh liên tục sử dụng kỹ thuật đa màn hình để phản ánh mọi khía cạnh của lễ hội âm nhạc từ nhiều khía cạnh khác nhau. Những chi tiết như hòa bình, nhân quyền, khoảng cách thế hệ, mối quan hệ giữa con người và thiên nhiên đều được camera ghi lại và trình bày cho chúng ta từng chi tiết một. Trong phim luôn có hai hình ảnh được chia thành khung trái và phải được kể cùng một lúc. Đôi khi một bên là cận cảnh các nhân vật, một bên là cảnh quay xa của khán giả, đôi khi những chi tiết và trạng thái khác nhau của một số nhạc sĩ trong buổi biểu diễn của một ban nhạc cũng được trình bày riêng biệt. đôi khi tương phản với nhau khiến cả bộ phim trở nên đầy đủ hơn.

         Đạo diễn cũng thầm bày tỏ nhiều ý nghĩa ẩn dụ trong vai người ngoài cuộc, chẳng hạn những người không mua vé bước qua hàng rào thép gai để vào trong tượng trưng cho sự phá bỏ rào cản, sự tụ tập của những người da màu khác nhau tượng trưng cho sự bình đẳng, tình huynh đệ. và Sự phóng túng của tuổi trẻ trượt trên đất đỏ bùn, sự cao thượng và ngây thơ khi tắm sông. Đàn ông, đàn bà, người lớn, trẻ em, người da trắng, người da đen... những cái bóng nhảy múa của họ tự do trôi chảy dưới bầu trời xanh thẫm vào buổi tối. Bạn có thể cảm nhận được vẻ đẹp và niềm vui thuần khiết nhất từ ​​loại hình ảnh này. Đặc biệt trong clip John Sebastian, người vô tình bị kéo lên sân khấu để cứu vãn tình thế, hát "The Younger Generation", máy quay tập trung vào những đứa trẻ được cha mẹ hippie đưa đến lễ hội âm nhạc với mái tóc xoăn vàng. và sự hồn nhiên trong sáng... Với đôi mắt, thân hình mập mạp, phình to chạy khắp sàn nhà, nhìn các em tò mò chơi đàn, trông các em thực sự giống như những thiên thần trong các bức tranh của Đức Mẹ. Đạo diễn rõ ràng đặt hy vọng vào thế hệ trẻ - hy vọng rằng cái bóng chiến tranh sẽ không lặp lại sai lầm trên họ.

         Bộ phim này được phát hành vào năm 1970 và đã giành được Giải Oscar cho Phim tài liệu hay nhất năm 1971, cũng như các đề cử cho Biên tập xuất sắc nhất và Âm thanh hay nhất. Khi nhạc rock phát triển, độ tuổi và cơ cấu kiến ​​thức của người nghe nhạc rock thay đổi, nhạc rock cũng tụt dốc nhanh chóng. Vì vậy, sau "1969 Woodstock", chúng ta sẽ không bao giờ được xem một bộ phim tài liệu về nhạc rock như vậy nữa, và những lễ hội âm nhạc như vậy cũng biến mất. Utopia xét cho cùng vẫn là một điều không tưởng, nó thiếu mọi sự cân nhắc và hỗ trợ thực tế và không thể tiếp tục lành mạnh trong thời gian dài. Tuy nhiên, nó vẫn là phương tiện tốt nhất để con người thoát khỏi hiện thực và sự xấu xí và đặt lý tưởng, tình yêu và hòa bình của mình vào đó.

      Feldman, một nhà sử học ở thị trấn Woodstock, từng nói: "Những gì mọi người trải qua ở đây hoàn toàn là một sự kiện chỉ xảy ra một lần trong đời. Nó có những thành phần phức tạp và không thể tái tạo được". Woodstock dần lụi tàn khỏi sân khấu nghệ thuật nhưng lại trở thành thánh địa tâm linh trong lòng những người phản văn hóa. Mặc dù văn hóa hippie không còn có thể tìm thấy trong hai lễ hội âm nhạc gần đây nhất được tổ chức tại Woodstock hai mươi năm sau, và giờ đây các lễ hội âm nhạc lớn nhỏ trên khắp thế giới đã trở thành một phần của văn hóa giải trí và kinh doanh, vô số bạn trẻ vẫn có thể tìm thấy văn hóa hippie của mình. những điều không tưởng lý tưởng và sự hướng dẫn tinh thần vĩnh cửu từ những hình ảnh thú vị này từ năm 1969.