Into the Woods

 “Into the Woods” là vở nhạc kịch hai màn được chuyển thể từ truyện cổ tích Anh em nhà Grimm của Stephen Sondheim, “cha đẻ của nhạc kịch ý tưởng” ở Mỹ. Vở nhạc kịch kết hợp bốn câu chuyện cổ tích: Jack và hạt đậu, Cô bé quàng khăn đỏ, Cô bé Lọ Lem và Rapunzel xuyên rừng.

       Theo tôi, câu chuyện “Thăm Rừng” là sự đan xen giữa lý tưởng và hiện thực, đồng thời cũng đầy rẫy những suy tư, vòng lặp. Câu chuyện, giống như tất cả những câu chuyện cổ tích, bắt đầu bằng một câu chuyện sáo rỗng, "Ngày xửa ngày xưa".

       Giọng điệu tổng thể của màn đầu tiên là vui vẻ và thú vị. Các nhân vật chính của câu chuyện rời bỏ nhà cửa và đi vào rừng vì nhiều lý do khác nhau, và cuộc phiêu lưu của họ trùng lặp với nhau. Trong quá trình đó, mọi người đều biết được một số sự thật, và cái kết cuối cùng cũng không khác gì câu chuyện gốc: có hạnh phúc của Lọ Lem và hoàng tử, có sự cứu rỗi của Cô bé quàng khăn đỏ và bà ngoại, có cuộc phiêu lưu của Jack. và mối quan hệ với "Sữa Trắng" Reunited, là niềm vui của vợ chồng anh thợ làm bánh đã làm việc chăm chỉ để đạt được mong muốn của mình. Đoạn điệp khúc “Hạnh phúc mãi mãi” được cất lên ở giữa câu chuyện, mọi người dường như “sống hạnh phúc mãi mãi” như câu chuyện cổ tích đã nói.

       Khi màn thứ hai bắt đầu, các nhân vật chính lại gặp những rắc rối mới, nhưng những rắc rối này chỉ là những vấn đề nhỏ và nhìn chung họ vẫn sống một cuộc sống hạnh phúc. Nhưng khoảng thời gian tốt đẹp không kéo dài được lâu, và hậu quả mà các nhân vật chính gieo rắc trong màn đầu tiên sẽ sớm thành hiện thực. Toàn bộ bầu không khí trở nên tồi tệ hơn, và mọi người lại buộc phải đi vào rừng. Trong khung cảnh này, có sự cãi vã của người dân, cái chết của nhiều người, sự chia ly của gia đình, đồng thời cũng có sự đoàn kết của những người sống sót trước thảm họa và sự giúp đỡ lẫn nhau sau đau khổ. Khi màn thứ hai kết thúc, những người sống sót đã trưởng thành và biến đổi. Cuối cùng, câu chuyện kết thúc bằng “Ngày xửa ngày xưa” thông qua việc người thợ làm bánh kể cho các con nghe một câu chuyện.

       Câu chuyện ban đầu tưởng chừng như bình thường lại trở nên đáng suy ngẫm và gợi nhớ nhờ sự tồn tại của màn thứ hai "sau khi câu chuyện kết thúc".

       Xem lại toàn bộ câu chuyện, hai phần chính của nó đại diện cho hai thế giới lý tưởng và hiện thực.

       Mọi thứ trong màn đầu tiên đều rất lý tưởng: Cô bé quàng khăn đỏ không chết ngay cả khi phạm sai lầm và bị con sói to lớn xấu xa ăn thịt mà được người thợ làm bánh giải cứu; Rapunzel vẫn có thể đoàn tụ với hoàng tử ngay cả khi anh bị thương. bị phù thủy ném vào sa mạc; Cho dù vợ chồng người thợ làm bánh không tìm được mái tóc vàng, họ vẫn có thể dùng bông lúa mì thay thế; Jack không cần phải tách khỏi con bò và có thể sống một cuộc sống hạnh phúc bên mẹ.

       Ở màn đầu tiên, không ai bị trừng phạt vì lỗi lầm của mình, cơ hội chỉ có một trong đời luôn xuất hiện đúng lúc và những người bí ẩn đến giúp đỡ khi gặp khó khăn. Mặc dù có một số trục trặc nhưng nhìn chung mọi thứ về màn đầu tiên đều mang tính lý tưởng.

Mọi thứ trong màn thứ hai đều phản ánh hiện thực: những rắc rối đặt ra trước đó cuối cùng sẽ mang đến quả báo. Con cái không nghe lời mẹ khuyên sẽ phải chịu thất bại, của cải bất chính cuối cùng sẽ mang đến tai họa, hoàng tử tuy có duyên nhưng có thể không chịu trách nhiệm, lời nói của phù thủy không phải lúc nào cũng lừa dối.

       Ở màn thứ hai, bức màn lý tưởng bị xuyên thủng. Một sai lầm nhỏ có thể cướp đi mạng sống của người khác, khi bạn đắm chìm trong ảo tưởng, tai họa có thể ập đến. Người tốt không phải lúc nào cũng sống sót, ngay cả người vô tội cũng có thể chết. Nếu ở màn một, dù mỗi nhân vật có những khía cạnh khác nhau nhưng nhìn tổng thể vẫn có thể phân biệt được thiện ác thì ở màn hai, việc phân biệt ranh giới giữa thiện và ác không còn khó khăn nữa.

       Khu rừng trong truyện giống như xã hội hiện thực. Chúng ta tham gia vào việc này vì nhiều lý do khác nhau, chỉ mong gặp được cơ duyên tốt, gặp được người cao thượng giúp đỡ, mong lỗi lầm của mình có thể được tha thứ, mong kiếm được tiền bạc, danh vọng, tình yêu và gia đình. Nhưng thực tế không phải lúc nào cũng như ý, trong những thăng trầm của cuộc sống, không phải ai cũng có thể thoát khỏi sự tổn thương.

       Sau khi xem vở nhạc kịch, nhìn lại những câu chuyện cổ tích đã trở thành cái tên quen thuộc nhờ hoạt hình của Disney, tôi không khỏi nảy ra những suy nghĩ mới:

       Liệu cuộc hôn nhân giữa Lọ Lem và hoàng tử có thực sự hạnh phúc, viên mãn như truyện cổ tích kể? Ý định ban đầu của Lọ Lem chỉ là đi dự vũ hội, việc trở thành cô dâu của hoàng tử có thực sự là điều cô ấy muốn không? Hai người họ có những trải nghiệm hoàn toàn khác nhau, xuất thân khác nhau, thế giới quan và giá trị khác nhau. Hai người như vậy yêu nhau chỉ vì vài điệu nhảy. Đó có phải là tình yêu đích thực?

       Hãy nói về Jack, anh ta hết lần này đến lần khác bước vào thế giới của người khổng lồ, đánh cắp kho báu của người khổng lồ và giết chết người khổng lồ, nhưng cuối cùng anh ta lại được coi là anh hùng, điều này có hợp lý không? Người khổng lồ đã chết có thể còn có người thân trong gia đình, số tiền vàng bị Jack đánh cắp có thể là nguồn vốn mà họ dựa vào để sinh tồn, cách làm của Jack có khác gì cách làm của một tên cướp không? Phải chăng chỉ vì thực lực chênh lệch mà chắc chắn có thể nói Jack yếu đuối là anh hùng và gã khổng lồ đáng bị giết?

       Ngoài ra, Rapunzel đã ở trong tháp hơn mười năm và chưa bao giờ tiếp xúc với xã hội bên ngoài. Mụ phù thủy không cho phép cô đi cùng hoàng tử, đó có phải là một cách để bảo vệ cô? Nếu cô bé quàng khăn đỏ thành thật vâng lời mẹ cả đời và đi theo con đường an toàn nhất, liệu cô có bỏ lỡ nhiều điều quý giá trong cuộc sống?

           …………

       Trở lại với vở nhạc kịch, phần khó quên nhất trong toàn bộ câu chuyện đối với tôi chính là nhân vật “Bà phù thủy”.

       Phù thủy là nhân vật mâu thuẫn nhất trong tất cả các nhân vật, hành vi của cô khiến mọi người trong vở sợ hãi và ghê tởm, nhưng cô luôn rất chân thành: không nói dối, không trốn tránh trách nhiệm, yêu ghét rõ ràng và phải trả đũa; đồng thời phải trả đũa. thời gian, cô ấy hoàn toàn là Đại diện cho sự ích kỷ. Tất cả những gì cô nói đều đúng, đúng như những lời cô nói: “Tôi không tử tế, tôi không tử tế, nhưng tôi đúng.

       Cô ấy đại diện cho một con người lý tưởng, một con người không đeo mặt nạ. Ở cô ấy không có đạo đức giả, không có âm mưu, không có lời nói dối trắng trợn. Đối mặt với gã khổng lồ, cô không trốn tránh trách nhiệm như những nhân vật chính khác, cũng không dùng những lời hoa mỹ để che đậy sự ích kỷ của mình như vợ người thợ làm bánh. Cô có một sự chân thành mà ngay cả nhiều “người tốt” cũng không có được.

       Mặt khác, với tư cách là một người mẹ, cô cũng là hình tượng của nhiều bậc cha mẹ. Vì yêu con, bà đã nhốt Rapunzel vào một tòa tháp cao và cách ly cô với thế giới bên ngoài, vì nghĩ rằng điều này sẽ bảo vệ cô khỏi bị tổn hại mãi mãi. Nhưng mặt khác, kiểu lẩm cẩm này lại khiến Rapanzo thiếu đi khả năng cơ bản nhất để phân biệt đúng sai chứ đừng nói đến bất kỳ khả năng sinh tồn xã hội nào, tình yêu của người mẹ đã trở thành liều thuốc kinh niên giết chết con gái mình.

       Điều này rất giống với nhiều bậc cha mẹ hiện nay. “Into The Woods” khám phá vấn đề lớn nhất mà các bậc cha mẹ gặp phải trong việc giáo dục con cái thông qua mối quan hệ giữa phù thủy và Rapunzel: Cha mẹ luôn có xuất phát điểm tốt nhưng lại không thể đạt được kết quả tốt.

    

       Ngoài ra, có rất nhiều bài hát trong vở nhạc kịch này mà lời bài hát cứ đọng lại trong tôi.

       Bài hát “I Know Things Now” do Cô bé quàng khăn đỏ hát sau khi được giải cứu mang đầy ý nghĩa giáo dục. Người muốn cho bạn xem những điều đẹp đẽ, mới lạ chưa chắc đã là người tốt; nếu chỉ đi theo con đường sẽ bỏ lỡ rất nhiều điều mới lạ, thú vị; sự phấn khích luôn đi kèm với nguy hiểm, và chúng ta phải biết khi nào đủ là đủ. Hoa cũng có gai, cái gì nhìn đẹp chưa chắc đã có lợi.

       Bài hát “It Takes Two” của The Baker and His Wife nói với chúng ta rằng hai người trong một nhóm nên giúp đỡ lẫn nhau để đạt được kết quả như mong muốn, một mình không thể làm được mọi việc.

       “Agony” phản ánh nỗi đau ngọt ngào của một người bị tra tấn bởi những chuyện không thể đạt được. Giant In The Sky nhắc nhở tôi rằng ngay cả những môi trường mà chúng ta sống hàng ngày đến mức nhàm chán cũng đầy phiêu lưu. Sự bất lực và đau khổ sâu sắc trong “Than thở” thể hiện tâm trạng của tất cả các bậc cha mẹ: con cái luôn chống lại cha mẹ, ngay cả khi họ đúng. “Moments In The Woods” minh họa khéo léo hai mặt của quan điểm sống “carpe diem”. Bài hát cuối cùng “Children Will Listen” một lần nữa bàn về vấn đề hòa hợp giữa hai thế hệ và việc giáo dục thế hệ sau.

             …

      

       “Into the Woods” và “The Phantom of the Opera” luôn được so sánh với nhau vì chúng xuất hiện cùng lúc. Theo tôi, dù phần sau có kịch bản cổ điển và màu sắc lãng mạn mạnh mẽ nhưng không thể mang lại tư duy rộng rãi và sâu sắc như “Thăm rừng”. Tôi nghĩ một tác phẩm nghệ thuật hay sẽ khiến mọi người muốn xem đi xem lại nó nhiều lần và mỗi lần có những cảm xúc mới, và "Visit the Forest" đã làm được chính xác điều này.